Puerta de la Asunción - Sevilla

Den Puerta de la Asunción, ved Avenida de la Constitución, er hovedindgangen til katedralen i Sevilla.

Det blev dog først færdiggjort sent i det 19. århundrede, på initiativ af kardinal Cienfuegos Jovellanos. I den første fase, mellem 1827 og 1831, blev facaden bygget efter et projekt af arkitekten Fernando de Rosales. Den blev udført i en neogotisk stil, så den passede godt til resten af katedralen og især til dørene på begge sider, døbeldøren og døren til San Miguel, som er 15. århundredes gotiske.

I 1885 færdiggjorde Ricardo Bellver, den skulpturelle dekorering af tympanon, for hvilken han skabte Jomfruens Himmelfart, og i de efterfølgende år ville han lave rækken af skulpturer af apostle og helgener i nicherne på begge sider af døren. I alt blev der bestilt 40, men han kunne kun færdiggøre 39, da budgettet igen var opbrugt.

Temaet "Jomfruens Himmelfart" fremstiller Jomfruen i midten af kompositionen, indrammet af en mandorla, i en stigende stilling, støttet af engle, der løfter hende fra den åbne grav ved hendes fødder op til Guds Faders figur, der fremtræder på hjørnet. På begge sider, mellem skyerne, står en række engle, hvoraf nogle spiller musikinstrumenter.

Yderst til højre, set fra betragterens synspunkt, findes et af de mest rørende aspekter af kompositionen. Den kvindelige engel, der spiller et bæreorgel er en fremstilling af skulptørens hustru, Pilar Ferrant, som døde i 1880 i en alder af kun 23 år, hvilket faldt sammen med udarbejdelsen af de forberedende skitser til arbejdet. Året efter døde også deres førstefødte søn, Luis Bellver, i meget ung alder. Skulptøren besluttede at gengive ham i den endelige komposition som en lille engel. Og således fremstår mor og søn, kiggende på hinanden, fremstillet som engle ved siden af Jomfruen, ved hovedindgangen til katedralen i Sevilla.

I de efterfølgende år, mellem 1885 og 1899, har skulptøren lavet rækken af helgener på begge sider af døråbningen. Da kapitlet i katedralen kun havde begrænsede ressourcer, blev disse lavet i Portland cement i stedet for sten, hvilket var meget billigere. Uanset de materialer, som omstændighederne krævede, må det siges, at skulptørens kvalitet klart står frem i hans arbejde for Sevilla. Vi må ikke glemme, at der også var en anden vigtig betingende faktor: den gotiske kontekst, hvori værkerne skulle rammes ind, og hvori de ikke måtte skæmme. Dette begrænsede uden tvivl kunstnerens kreative frihed og betød, at han måtte tilpasse sig meget strikse kompositionsskemaer. Skulpturerne er dog meget detaljerede udført og er meget godt dokumenteret med hensyn til de symboler eller attributter, som hver helgen bærer. På trods af cementens mørke farve er det muligt at værdsætte den skulpturelle kvalitet, både i behandlingen af klæderne og i den omhyggelige og tilbageholdte udtryk af ansigtet.

Den oprindelige idé om døråbningen omfattede meget flere skulpturer, med tanken om også at fylde udhængene af archivolterne, men til sidst blev projektet stoppet og helheden er forblevet ufærdig den dag i dag. Med kombinationen af den neogotiske stil og Bellvers skulpturer blev der dog opnået en rimeligt værdig løsning, og hovedindgangen vises nu som et element i harmoni med resten af katedralen i Sevilla.

Willem Vandenameele